面向小觀眾的作品總是天然帶有藝術普及的情懷，《阿凡提之真假阿凡提》亦是如此，主旨立意上，它通過講述阿凡提智斗假阿凡提、啟發太陽城的小國王惜物愛民的故事，傳達了對真善美的永恒追求。這部作品的創演團隊之強大可謂不遺余力，青年作曲家寶寶、編劇董妮、導演毛爾南等藝術家聯袂創作，醞釀打磨歷時兩年，王宏偉、關致京、梅杰、梁羽豐以及金鄭建、王鶴翔、李俊賢、孫詩博各自領銜的兩組演員陣容即便放在國內任何一部歌劇中，都是當之無愧的“高配”班底。在劇組的共同努力下，《阿凡提之真假阿凡提》展開了一個可愛夢幻的童話世界：如同泥巴捏成的太陽城里，機智善良的阿凡提、貪婪狡猾的假阿凡提、勤勞淳樸的帕麗達、各隨主人性格的好驢壞驢……一眾角色紛紛登場，從穿著到性格，每個都特質鮮明。

尤其值得一提的，是藝術家們給予小朋友的“平視”，臺上的大人沒有“哄孩子”，而是始終在用“正常”的速度、語氣、表演與臺下的小觀眾交流，不故作天真，不刻意討好。這份尊重，同樣體現在歌劇的核心內容音樂創作中。演出伊始，指揮家金剛便用一段簡短的互動，介紹了指揮在樂團中的作用以及手鼓、熱瓦普等樂器的民族特色，隨后，這些樂器配合大量的速度和節奏變化，交織出了《阿凡提之真假阿凡提》中濃郁的地域風情；擔任現場演奏的北京交響樂團雖然人數不多，但弦樂、管樂、打擊樂等聲部一應俱全；聲樂部分中，詠嘆調、二重唱、合唱等各種形式不一而足。作曲寶寶同時凸顯了明亮的大調、陰郁的小調等獨到的音樂手法塑造人物的能力，比如，真假阿凡提的某些唱詞幾乎一致，但旋律上前者坦蕩，后者狹暗，角色的性格已被悄然揭示。

常言道，歌劇是“藝術皇冠上的明珠”，它的綜合魅力博大精深，向來被認為門檻不低，但《阿凡提之真假阿凡提》該有的一個也不少，以小見大地向小觀眾展現了歌劇這個藝術門類應有的樣貌。如今，兒童舞臺作品相當火熱，質量卻往往良莠不齊，在美育的起步階段，孩子們需要更多用情用心的作品來形成觀念和標準，“阿凡提”系列兩部作品的連續成功應當可以為行業帶來一點啟迪。

關鍵詞：